Pop star du côté IA /
Simulation de réalité par Runway /
Google en 4K

Le 27 mars 2026, le jour même de la sortie de son quatrième album Whatever's Clever!, Charlie Puth — auteur-compositeur quatre fois nommé aux Grammy — a été officiellement nommé Chief Music Officer de Moises, plateforme d'IA musicale comptant plusieurs millions d'utilisateurs actifs. Moises propose des outils de séparation de stems, d'isolation vocale, de transposition en temps réel et de modification de tempo, pensés pour les workflows studio professionnels et amateurs. Puth déclare utiliser la plateforme depuis plusieurs années dans son propre processus créatif, affirmant que "chaque musicien qu'il connaît" y a recours — une formule qui sonne comme un signal autant que comme un argumentaire. Sa nomination marque un basculement symbolique : l'usage professionnel de l'IA en production musicale, longtemps tu ou minimisé, devient désormais argument de notoriété et levier de légitimité pour les plateformes. Moises s'affirme ainsi comme l'une des plateformes d'IA musicale les plus adoptées dans les environnements de production réels — studios, labels indépendants, artistes gérant eux-mêmes leur direction artistique d'album —, aux côtés de Suno et d'iZotope.

Runway a lancé GWM-1 (General World Model), sa première famille de modèles capables de simuler des environnements cohérents en temps réel, construits sur l'architecture Gen-4.5. Le système se décline en trois variantes : GWM Worlds génère des espaces explorables à partir d'une image statique, avec géométrie, éclairage et physique simulés en 24 fps ; GWM Avatars anime des personnages photorealistes ou stylisés par une entrée audio, avec mouvements naturels et synchronisation labiale ; GWM Robotics prédit des séquences vidéo conditionnées par des commandes de robots, ouvrant la voie à l'entraînement d'agents en simulation. Pour les cinéastes, artistes d'installation et créateurs en réalité virtuelle, l'implication directe est la possibilité de générer des décors navigables, des personnages pilotés par la voix, et des séquences avec physique simulée à partir d'un seul prompt ou d'une seule image. Un SDK robotique est en accès développeur, indiquant une ambition qui dépasse largement le seul champ de la création visuelle grand public.

Google a déployé Veo 3.1, une mise à jour majeure de son modèle de génération vidéo, introduisant pour la première fois dans un générateur accessible au public une résolution 4K native (3 840 × 2 160 pixels, jusqu'à 60 fps), dépassant tous les concurrents qui plafonnaient jusqu'ici à 1 080p. La fonctionnalité la plus significative reste l'audio natif généré simultanément à l'image — sons d'ambiance, dialogues synchronisés sur les lèvres, effets sonores — sans nécessiter d'étape de post-production séparée. Le mode "Ingredients to Video" permet de combiner jusqu'à trois images de référence pour guider style, apparence et personnages d'une séquence générée, introduisant une forme de contrôle directionnel inédit. Veo 3.1 gère également le format vertical 9:16 nativement, pour les créateurs mobile-first, et accepte en entrée du texte, des images ou des extraits vidéo. Le modèle est accessible via l'API Gemini dans Google AI Studio, via Vertex AI pour les entreprises, et dans Flow, l'environnement créatif unifié qui fusionne les anciens outils Whisk et ImageFX.